Et monument for alle døde

Et monument for alle døde


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

At lukke

Titel: Mindesmærke.

Forfatter: BARTHOLOME Albert (1848 - 1928)

Oprettelsesdato : 1899

Dato vist:

Dimensioner: Højde 700 - Bredde 1400

Opbevaringssted: Pere Lachaise kirkegård

Kontakt copyright: © Foto RMN-Grand Palais - Bulloz

Billedreference: 00-030651

© Foto RMN-Grand Palais - Bulloz

Udgivelsesdato: april 2007

Historisk kontekst

I hjertet af Père-Lachaise

Det var under loven fra 23. Prairial, år XII, at kirkegården i det østlige Paris blev oprettet, det officielle navn Père-Lachaise. Denne lovtekst er et produkt af forskellige meningsbevægelser og udgør slutningen af ​​kampen for sundhedsofficerer for at fjerne "de dødes marker" fra byrum og således finde de regler, der er gældende i antikken. Det var først i anden halvdel af XIXe århundrede, at manen opstod, og det er for et sted, der nu er meget frekvent, at Paul-Albert Bartholomé forestiller sig dette projekt og reagerede i 1889 med begejstring på anmodningen fra hovedstadsrådet. Det tog ham ti år at skabe denne cenotaph, som fra den dag, den åbnede i 1899, modtog 98.000 besøgende og blev en øjeblikkelig succes.

Efter studier inspireret af frisen fra Panathenaia af Parthenon valgte kunstneren et ensidet monument, der derefter blev iscenesat af Jean-Camille Formigé, arkitekt for gåture og plantager i Paris siden 1885, som også producerede kirkegårdskrematoriet. Statuerne valgte hvidheden af ​​blød Euville-sten til et værk, der kombinerer høj relief og runden, en manifestation af denne "tilbagevenden til stil", som derefter markerede fransk skulptur.

Billedanalyse

Overfor det hinsides

Blokkenes struktur, fraværet af ornamenter og formen på åbningen af ​​den konstruktion, der understøtter skulpturerne, fremkalder en egyptisk mastaba. Den centrale krop skiller sig ud mod en træforet baggrund og stikker ud i slutningen af ​​hovedgaden, som er afgrænset af dæmninger plantet med græs. Organiseret i to registre har den 21 større figurer end ens liv (ensemblet er syv meter højt), et par slør glider ned til jorden og dækker nøgenheden. Kronologisk set fokuserer det øvre register, der er fjorten meter langt, på overgangen fra liv til død, mens det nedre register fremkalder, hvad der sker efter den store passage. Ovenfor rammer to karakterteorier et par, når de kommer ansigt til ansigt med efterlivet. Implementerer en slank og smidig arm og hviler kvinden en betryggende hånd på skulderen af ​​den ledsager, der var i hendes dage, der ned med hende ned i den mørke grav.
Ved holdningerne mere end ved karakterernes ansigter symboliserer hvert af disse sæt de forskellige holdninger til døden. De opsummerer faktisk følelserne hos dem, der bliver, men også dem, der rejser. Således viser den venstre del fortvivlelse, sorg, overvældning og fratræden over for en elskedes død. Gemt i en kompakt masse, skabner væsener, siddende, krøllede eller bøjede, farvelord, udveksler sidste kærtegn, skjuler deres ansigter eller vender hovedet væk. Det hele er ordnet i en diagonal, der ned fra venstre mod højre mod gruppen af ​​det døde barn - en kvinde, der sidder med bøjet hoved, som løfter kroppen af ​​et lille barn over sig .

Den højreorienterede gruppe følger en sammenlignelig bevægelse, men er ordnet på en omvendt diagonal. Her er repræsenteret dem, der forlader. Trinet er tungt, armene hænger, øjnene sænkes. Før man kender sindsroet hos de to tegn, der står i døren, taler holdningerne om fortvivlelse (nedlagt kvinde i forgrunden), bøn, mod (en karakter støtter en svimlende kvinde), resignation. Den sidste følelse er legemliggjort i afskedsgruppen, yderst til højre, med denne unge kvinde, der giver verden et sidste kys.

Det nederste register er centreret om en gravkrypter skåret ind i basen direkte over mastabaens dør. De to væsener, der, lidt højere, præsenterede sig foran døden, ligger side om side, kolde og blege, ligesom renæssance-forbigående. Det lille barn hviler og ligger på maven over de to kroppe. En kvinde, et melankolsk og ømt geni, løfter gravstenen med sine to udstrakte arme og stirrer på de døde, som hun skal kaste det mystiske lys ud over det. "Hun får lyset til at skinne i skyggelandet," begejstrede en tidskritiker og gentog således indskriften indgraveret under geniets venstre arm lige over billedhuggerens underskrift: "På dem, der boede i land med dødsskygge, et lys skinner. "

Fortolkning

Repræsentationen af ​​sorgens sorg

Bartholomew-monumentet er en kulmination. Franskmændenes holdning til døden er blevet dybt ændret for hele samfundet i løbet af et århundrede. Igen pålægger borgerskabet sin vision og overfører i en akkulturationsproces sine repræsentationer og praksis til andre klasser. Denne udvikling førte til ideen om, at alle skulle have en grav, et identificeret sted, hvor deres kære kunne gå og bede, og helligede sig således til "en dødes kult". Père-Lachaise er et afslørende rum for denne udvikling. Det var et "dødes felt" fra oplysningstiden, hvor kroppens tilbagevenden til naturen skulle finde sted. Det er blevet en "dødes by" domineret af ledemotivet i familiens begravelseskapel, som giver de nordlige gyder udseendet af bygader foret med beboelseshuse. Der finder den nye sorgpraksis sted. Det er i bevægelsen, i det faktum at "gå" til den andres grav, der ligger nyheden. Indtil omkring midten af ​​århundredet forblev denne praksis i mindretal, så de blev mere og mere hyppige og blev udført under triumfen af ​​Allehelgensdag, da alle kom for at hylde deres døde. Det er på allehelgensdag, at Paul-Albert Bartholomé afslører sin skabelse gennemsyret af religiøsitet.

Dette behov for et sted, hvor man skal ære de døde, bliver snart en forpligtelse for denne kirkegård, der står over for dens succes og umuligheden af ​​at ekspandere, lukket som det er i Paris 'bymæssige struktur, der har sluttet sig til og overhalet det loven om udvidelse af byen, der blev offentliggjort i 1860. Snart forsvinder den "frie skyttegrav", det vil sige massegraven, og andre indrømmelser end evigvarende er forbudt i 1er Januar 1874. Ved at beordre et monument, der skal opføres i midten af ​​begravelseshuset til minde om de anonyme, vedtager kommunalbestyrelsen det dominerende koncept: alle, selv dem, der ikke har en grav, skal have et sted, en bygning dedikeret til deres hukommelse. Som repræsentant for "return to style" viser Paul-Albert Bartholomé sig at være en mere innovativ kunstner i form end i substans. Smerten ved tab, en følelse, som under Ancien Régime syntes reserveret til den aristokratiske elite (og billedhuggeren blev inspireret af Canovas præstationer for den østrigske kejserlige familie i Capuchin-krypten i Wien), er nu blevet mærket. udbredt i hele samfundet med bourgeoisiets beslaglæggelse af magt. Før oplevelsen af ​​"massedød" eller "alles død", der fulgte med første verdenskrig, tegner dette både eftertrykkelige og hjerteskærende monument sig for opdagelsen og overvejelsen om død den anden, den eneste anden.

  • kirkegård
  • afkristning
  • Far Lachaise

Bibliografi

Philippe ARIÈS, L'Homme devant la mort, Paris, Le Seuil, 1977 Antoinette LE NORMAND-ROMAIN, Mémoire de Marble, begravelseskulptur i Frankrig, 1804-1914, Paris, Agence culturelle de Paris, 1995 Danielle TARTAKOWSKY, We Vil synge på dine grave.Le Père-Lachaise.XIX-XXth century, Paris, Aubier, 1999. Jean TULARD (dir.), Ordbog Napoleon, artikel "cemeteries of Paris" af Marcel Le Clere, Paris, Fayard, 1987. " Om Albert Bartholomé-monumentet. En ny erhvervelse fra Brest-museet ”i Revue du Louvre et des Musées de France, bind 24, nr. 2, 1974. La Sculpture française au XIXe siècle, udstillingskatalog af Grand Palais, Paris, RMN, 1986.

For at citere denne artikel

Bernard COLOMB, "Et monument for alle døde"


Video: Laleh - Some Die Young - Utøya Memorial, Norway, July 22, 2012